Cette série est construite à partir d'un dessin automatique, réalisé sans esquisse préalable. Une multitude de lignes viennent progressivement dessiner une forêt abstraite de souches, de troncs coupés et de formes organiques. Les vides laissés dans le dessin deviennent aussi importants que les lignes elles-mêmes, créant un paysage oscillant entre présence et absence.
Chaque motif se développe librement, suivant un rythme proche de l'écriture ou de la marche. À mesure que la surface se remplit, des structures apparaissent, se croisent et disparaissent, laissant émerger un territoire imaginaire que chacun peut interpréter à sa manière.
Largeur (cm) :
29.7
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Hauteur (cm) :
42
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Profondeur (cm) :
Designer de formation et co-fondateur de l'agence bold-design, pendant longtemps, le dessin a été un outil pour imaginer des objets, des espaces et des projets. Puis, avec les années, il a progressivement laissé sa place aux écrans, aux logiciels et à la fabrication.
Ces dessins sont une manière de revenir à un geste plus direct. Un papier, un feutre, parfois une enveloppe récupérée, et rien à produire d'autre qu'un moment d'exploration.
Depuis une dizaine d'années, une même forme revient régulièrement : celle de la souche, du tronc coupé, de la forêt fragmentée. Je ne cherche pas à lui donner une signification précise. C'est plutôt une question qui se reformule de dessin en dessin, au gré des variations et des accidents du trait.
Cette pratique nourrit également mon travail de designer. Certains motifs migrent vers le volume, l'impression 3D ou la céramique, créant des passerelles permanentes entre le dessin, la matière et l'objet.
